Po praktično dveh letih zaprtja zaradi pandemije milanski Salone del Mobile – mednarodni sejem oblikovanja, ki poteka vsako leto od leta 1961 – je letos spet v polnem obsegu. Poleg sejma, na katerem so se predstavile uveljavljene znamke iz sveta notranjega oblikovanja, je bilo mesto preplavljeno z mladimi oblikovalci in manjšimi blagovnimi znamkami, ki so zavzeli galerije, zapuščene prostore in umetniška središča po mestu s predstavami in instalacijami ter podali nove ideje za urejanje domov.
Narava v notranjosti
Morda kot odgovor na čas, ki smo ga preživeli v zaprtih prostorih v zadnjih dveh letih, so bili narava in organski materiali temelji številnih najzanimivejših del milanskega tedna oblikovanja. V soseski Brera je Calico Wallpaper iz Brooklyna v sodelovanju z mednarodnim studiem za notranjo opremo AB Concept predstavil japonske tapete s ciljem poustvarjanja impresivne gozdne izkušnje, medtem ko je v soseski 5 Vie ženski kolektiv Matter of Course iz Berlina predstavil serijo opreme za dom iz lesa, gline in vode.
Na Alcovi, v zapuščenem Centro Ospedaliero Militare di Baggio, je podjetje SolidNature, ki prodaja naravni kamen, sodelovalo z nizozemsko oblikovalko Sabine Marcelis in arhitekturnim studiem OMA pri novih konceptih pohištva za dom iz monolitnih plošč iz oniksa in marmorja ter ustvarilo monumentalno kopalnico, multifunkcionalno vrtljivo omarico in impozantno (čeprav morda ne preveč udobno) posteljo.
Milanski DWA Design Studio je v notranjost prinesel surovo snov z mizo iz zemlje in divjih cvetov; medtem ko so študenti industrijskega oblikovanja z univerze Muthesius uporabili zrak kot oblikovalski material za deset napihljivih izdelkov, vključno s prozornim kovčkom in sedežem za napihovanje.
Tudi osvetlitev je navdihnila narava z oblikovalcem Maximilianom Marchesanijem, čigar zaslon je prikazal viseče drevesne veje z LED-cvetovi in kosmatene svetlobne palčke, ovite v svilo, naravni prevodnik električne energije.
Reciklirano, predelano, ponovno izumljeno
Trajnost je bila pomembna tema v tednu oblikovanja.
V Alcovi je italijansko podjetje Slalom uporabilo reciklirane plastenke za gradnjo pridušene, svetlo obarvane sobe, ki bi lahko služila kot tih prostor. Kalifornijski Prowl Studio je predstavil kolekcijo pohištva za bivalne prostore, ki je vključevala okolju prijazne materiale in računalniško ustvarjeno oblazinjenje. Medtem je v Salone Satellitu, središču za oblikovalce, mlajše od 35 let, približno 600 razstavljalcev predstavilo delo na temo “Oblikovanje za našo prihodnost” s poudarkom na trajnostnih praksah.
Pojavili so se tudi netradicionalni oblikovalski materiali. Blagovna znamka za oblikovanje razsvetljave ServoMuto je eksperimentirala z likro, da bi ustvarila zbirko svetilk. Medtem je v umetniškem prostoru Nilufar Depot nizozemski duo Odd Matter dekontekstualiziral uporabo medicinskih materialov za predstavitev skulptur iz fiberglasa in kristalnega mavca.
Veliko je bilo tudi preoblikovanja. Italijanski oblikovalec Martino Gamper iz Londona je v Nilufar Depotu predstavil serijo vintage pohištva, reinterpretiranega v sodobnem slogu. Ginori 1735 pa je povabil umetnike in mednarodne oblikovalce, da vdihnejo drugo življenje porcelanu, ki ni ustrezal standardom kakovosti podjetja, tako da ga ročno pobarvajo in spremenijo v edinstvene oblikovalske kose.
Od mode do pohištva
Modne znamke so se od nekdaj ukvarjale tudi s pohištvom in detajli za opremo doma. Letošnje leto pa je pokazalo, da bo ta trend le še naraščal.
Poleg že znanih znamk, kot so Loewe, Hermès, Ralph Lauren in Louis Vuitton – ki so vsi imeli čudovite instalacije za predstavitev svojih zbirk pohištva (Hermes je imel papirnate luči v velikosti hiše, Ralph Lauren je povabil goste v svojo palačo, Loewe se je ponašal z ambiciozno razstavo v Palazzo Isimbardi, ki se imenuje “Weave, Restore, Renew,” s skulpturami slamnatih dežnih plaščev) – so se tudi druge pomembne blagovne znamke podale v svet oblikovanja pohištva.
Stella McCartney je predstavila svoje prvo partnerstvo za notranjo opremo z italijansko oblikovalsko znamko B&B Italia in britansko hišo za tapete Cole & Son. Paul Smith je s podjetjem DePadova predstavil kolekcijo pohištva pisanih zof, naslanjačev, klubskih mizic in drugih kosov. Sunnei se je združil z oblikovalskim podjetjem Bloc Studios za serijo marmornih kosov, zasnovanih za jedilnico. Maison Dior je prvič sodeloval s Philippom Starckom pri reinterpretaciji svojega stola Medallion.
Prada, ki se je že ukvarjala s pohištvom, je naredila korak dlje in priredila dvodnevni multidisciplinarni simpozij, ki ga je vodil raziskovalni studio Formafantasma, ki je raziskoval odnos med naravnim okoljem in dizajnom.
Pohištvo, ki temelji na modi, je bilo tema tedna in je lahko tudi koncept vaše naslednje prenove doma.
Fluidni predmeti in prilagodljive oblike
Teden oblikovanja je bil poln modularnih izdelkov in dodatkov za dom, ki jih je mogoče zložiti, morda kot odgovor na naraščajoče povpraševanje po prilagodljivih prostorih za delo od doma.
Blagovna znamka Loose Parts s sedežem v Los Angelesu je predstavila briljantno predstavitev modularnega pohištva, ki ga je mogoče sestaviti, razstaviti in ponovno sestaviti – delno je zasnovano za zmanjšanje odpadkov na odlagališčih pohištva in spodbujanje ponovne uporabe, medtem ko se igra z idejo novih možnosti v isti notranjosti.
Na Salone Satellite je Beograjčanka Marija Kojić prikazala modularne strukture za otroke, ki bi lahko služile kot igralna struktura in hkrati kot krožni delovni prostor, medtem ko je japonski oblikovalec Rjosuke Fukusada na glavnem sejmu predstavil paleto razsvetljave z neštetimi možnostmi oblikovanja.
Drugje, v galeriji Rossana Orlandi – ki je še ena zakladnica odličnega dizajna – je britanski oblikovalec Marc Wood predstavil tudi dve kolekciji luči, Zig in Deco, ki bi ju lahko uporabljali kot edinstvene obeske ali pa jih zložili v vrsto dekorativnih vzorcev in ustvarjalnih oblik.
Ročna izdelava
Prihodnost oblikovanja doma bi lahko bila cenjena obrt. Fuorisalone se je močno osredotočil na tradicionalne tehnike in poudaril ročno izdelane kreacije mednarodnih oblikovalcev.
Predvsem dve predstavitvi sta blesteli po svoji izdelavi. “RoCollectible 2022 | Designers & Crafters” galerije Rossana Orlandi, ki je prikazala delo mednarodnih kreativcev, kot sta Bethan Gray in Alvaro Catalán de Ocón, in Doppia Firma, ki jo je organizirala fundacija Michelangelo za ustvarjalnost in obrt v zgodovinski Palazzo Litta, ki je predstavila zbirko kosov, ustvarjenih s sodelovanjem med oblikovalci ali umetniki in obrtniki.
Od svetilk, izdelanih v ganski tehniki tkanja in iz predelanih plastenk, do sedežnega stola, ki je natančno izvezen z aplikacijami iz rastlinskega usnja, so kosi na obeh razstavah zajemali veščine dediščine iz različnih kultur, s čimer so poudarili počasnejši pristop k oblikovanju.
Avtorica: Marianna Cerini/CNN
Kakšno je tvoje mnenje o tem?
Bodi prvi, ki bo pustil komentar!